Rysunek i malarstwo dla dzieci i młodzieży (10-16 lat)
Prowadzenie: Kamila Hyrlik
Zajęcia wprowadzają w świat rysunku i malarstwa, według tego co możemy zauważyć w dziełach dawnych mistrzów. Uczestnicy i uczestniczki dowiedzą się, jak ważny jest szkic, nauczą się swobodnie operować technikami rysunkowymi, takimi jak światłocień i walor, a także poznają podstawy warsztatu, perspektywy oraz palety barwnej. Równocześnie będą rozwijać wyobraźnię i lekkość, by po opanowaniu reguł móc je świadomie łamać. Będą pracować z różnymi materiałami (kredki, węgiel, ołówki aż po farby) Kolejnym etapem będzie przenoszenie szkiców na płótno, nauka używania farb, mieszania kolorów i wydobywania z nich tego, czego nauczyli się podczas rysowania.
Cena
1 os. / miesiąc – karnet – 150,00 zł
Zapisy na cały rok sezon (wrzesień-czerwiec 2026)
Termin
poniedziałki, g. 16:00-18:00
Pierwsze zajęcia odbywają się 7 września 2026 r.
Minimalna liczba osób uczestniczących: 4 osoby
Miejsce
ARTzona, os. Górali 4,31-959 Kraków
Rodzaj zajęć
zajęcia grupowe
Czas trwania zajęć
120 minut
Harmonogram spotkań
Wrzesień - ten miesiąc będzie wprowadzeniem w podstawy warsztatowego rysunku. Na każdych zajęciach będziemy skupiać się na ważnych do powstawania prac elementach, takich jak perspektywa, proporcja, światło oraz cień, szrafunek ołówkiem i rozprowadzenie plamy węglem. A to wszystko w otoczeniu opowieści z historii sztuki, o tym jak dawni mistrzowie wykonywali swoje szkice.
Październik - studiowanie martwej natury ze światłem. Uczestnicy i uczestniczki po wcześniejszym wprowadzeniu będą mieli za zadanie wykonanie jednej większej martwej natury (50x70 cm lub 100x70 cm) opartej na ołówku, węglu i pasteli - na papierach białych lub szarych, w zależności od upodobania. Ułożona martwa natura będzie oświetlona w konkretny sposób, aby zaobserwoać, jak wiele światło zmienia i jak wiele potrafi wydobyć z nas w trakcie rysunku.
Listopad - studium postaci, rysunek człowieka. Uczestnicy i uczestniczki w tym miesiącu dowiedzą się jak proporcjonalnie rozrysować postać ludzką. Najpierw przestudiujemy twarz, a następnie każda z osób, w oparciu o zdobyte umiejętności i szkice, przejdzie do rysowania człowieka. Dodatkowym zadaniem będzie naszkicowanie swojego autoportretu. Studium postaci, pomijając wstępne szkice, będzie wykonywane na większych formatach (50x70 cm -100x70 cm) przy użyciu technik rysunkowych, które uczestnicy i uczestniczki poznali wcześniej.
Grudzień - rysunek komiksowy, ilustracyjny. W tym miesiącu w ruch pójdą mazaki, flamastry, markery i cienkopisy, stworzymy komiksy oparte na historii związanej z zimą i końcem roku, w specjalnie uszytych szkicownikach
Styczeń - podstawy teorii związanej z malarstwem, podstawy historii sztuki. Dowiemy się, jak analizować obrazy, jak skupić uwagę, aby potem świadomie nakładać farbę na płótno. Tworząc szkice poznamy podstawy palety barwnej: ciepłej i zimnej, jak mieszać kolory. Poznamy nie tylko farby olejne, akrylowe, ale również pastele i farby akwarelowe - każda z technik zostanie przedstawiona, wyjaśniona i pokazana, ponieważ różnią się one od siebie i tę różnicę prowadząca będzie chciała pokazać.
Luty - martwa natura w malarstwie (akrylowe farby). Uczestnicy i uczestniczki będą wykorzystywać dotychczasowe doświadczenie, aby namalować martwą naturę. Na początek będą tworzyć używając farb akrylowych - prace będą o różnych formatach w zależności od upodobania (od A4 do 50x70 cm).
Marzec - martwa natura w malarstwie (olejne farby). Uczestnicy i uczestniczki będą mieli za zadanie namalować wybraną kompozycje przy użyciu farb olejnych z którymi już zostali zapoznani.
Kwiecień - akwarele, pastele suche i mokre. Nauka, jak pracować akwarelami - wykonać nimi szkice lub bardziej wymagające prace. Na kolejnych spotkaniach nauka pracy pastelą (obie techniki nie wymagają dużo czasu schnięcia, dlatego poświęcone im będą dwa spotkania). Dalsza część miesiąca skupi się na postaci ludzkiej i wykonaniu jej techniką malarską. Zaczynając od portretu, nauczymy się, jak rozprowadzić proporcje i rozkładać warstwy farb, aby uzyskać pożądany efekt.
Maj - portrety i abstrakcja. Będziemy kontynuować praca z malarstwem i postacią oraz skupimy się na rysunku i malarstwie abstrakcyjnym. Prowadząca wyjaśni, czym jest abstrakcja - co ona oznacza w sztuce, a każda z osób przy użyciu farb będzie miał za zadanie stworzyć swój cykl abstrakcji w określonej palecie barwnej.
Czerwiec - czas relaksu i swobodnej pracy twórczej. Stworzymy pracę malarską - ilustracyjną na materiałowej torbie oraz koszulce przy użyciu farb do tkanin. Poznamy jak zachowuje się materiał pod farbą i jak pracować, aby osiągnąć wymarzony efekt. Pobawimy się kolorami oraz rozcieńczaniem wodą na materiale
Ważne!
Cena kursu zawiera tylko podstawowe materiały warsztatowe. Uczestnicy i uczestniczki będą zobowiązani do zakupu pozostałych we własnym zakresie – lista potrzebnych rzeczy zostanie przekazana przez prowadzącą na pierwszych zajęciach oraz regularnie przed wprowadzaniem w kolejny cykl spotkań
Dodatkowe uwagi: Każdy z uczestników i uczestniczek powinien być wyposażony w swój własny szkicownik oraz mały przybornik z podstawowymi materiałami, takimi jak ołówki czy kredki. Zalecane, aby każdy miał swoją wodę do picia.
Zapraszamy osoby rozpoczynające swoją ścieżkę artystyczną oraz osoby doświadczone. Mimo pracy grupowej każdy zostanie zaopiekowany indywidualnie.
Ważna informacja dotycząca płatności i rejestracji
Po zapisaniu się na zajęcia otrzymają Państwo wiadomość z prośbą o dokonanie opłaty w określonym terminie. Prosimy o sprawne przystąpienie do transakcji i postępowanie zgodnie z instrukcją płatności. Ważne: Brak wpłaty w wyznaczonym terminie będzie skutkował automatycznym anulowaniem rejestracji i przekazaniem miejsca kolejnym osobom z listy.
Zniżki (Karty KKR oraz N)
Jeśli posiadają Państwo Krakowską Kartę Rodzinną (KKR) lub Kartę N uprawniającą do zniżki prosimy o bezpośredni kontakt z naszym biurem ([email protected]) w celu zweryfikowania uprawnień.
Informacje dotyczące dostępności
ARTzona Najbliższe przystanki komunikacji miejskiej: tramwajowy o nazwie Teatr Ludowy, autobusowe o nazwach Teatr Ludowy oraz Żeromskiego. Przed wejściem głównym do budynku znajduje się ogólnodostępny parking. W najbliższym sąsiedztwie budynku brak miejsca parkingowego dla pojazdów osób z niepełnosprawnościami. Wejście główne dostępne bezpośrednio z poziomu chodnika, drzwi o odpowiedniej szerokości do przejazdu wózkiem, brak stopni, niewysoki próg.
Pracownia plastyczna: znajduje się na poziomie -1. W budynku nie ma windy. Na poziom prowadzi pochylnia w dół, o dość dużym nachyleniu biegu. Samodzielne pokonanie jej, może być problematyczne dla większości osób poruszających się na wózkach. Drzwi do sali mają odpowiednią szerokość do przejazdu wózkiem, brak stopni i progu.
Uwaga!
Honorujemy Krakowską Kartę Rodzinną 3+ (KKR3+) oraz Krakowska Kartę Rodziny z Niepełnosprawnym Dzieckiem.
Powyższe zniżki udzielane są wyłącznie w kasie ARTzony i Ośrodka Kultury Norwida, po okazaniu aktualnej karty.
czytaj więcej
